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梅下横琴 (青岛) 钧瓷 博客

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【转载】第330篇《钧瓷应从“包容”到接纳“神漂一族”——访神垕国际陶艺公社驻场陶艺家卢剑星、杨志》  

2014-09-13 11:46:23|  分类: 默认分类 |  标签: |举报 |字号 订阅

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作者:吕超峰       来源:许昌晨报       2014-08-12
  8月9日上午,淅淅沥沥的小雨下个不停,使立秋后的神垕古镇凉爽了许多,久旱的树木与庄稼青绿昂然,呈现出勃勃生机。在神垕窑灵寺国际陶艺公社,记者与在此创作的来自江苏的当代陶艺家卢剑星、西安美术学院博士杨志不期而遇。记者就钧瓷的现状及今后的发展与两位学者进行了交流。他们畅所欲言,见解精辟,言简意赅,字字珠玑,其中有些见解令人耳目一新。

第330篇《钧瓷应从“包容”到接纳“神漂一族”——访神垕国际陶艺公社驻场陶艺家卢剑星、杨志》 - 天津钧友之六 - 天津钧友之六的博客

                                       韩美林《韩美钵》
  

       震撼
  杨志今年37岁,河南信阳人,西安美术学院教师、在读博士,西安著名中青年画家。迄今,他第三次到神垕。
  “我第一次来神垕镇是在去年11月10日,应邀参加禹州市的钧瓷文化节。那是第一次看到那么多的钧瓷。第二次是在今年春节前,到陶艺公社创作,一直干到农历腊月二十一才回西安。这是第三次来神垕镇,在陶艺公社创作了半个多月,可能还要待上一段时间。”杨志说。
  “请你谈谈对神垕镇和钧瓷的印象如何?”记者问。
  杨志略加思考后说:“第一次是震撼。这是我首次看到这么多的钧瓷,五光十色,窑变瑰丽。第二次是兴奋,因为能亲自做钧瓷了,而且是把自己擅长的绘画与钧瓷结合在一起。第三次是反思。钧瓷始于唐,盛于宋,发展到今天,其造型和釉色给我的直观感觉还是比较单一,如何开创具有新风格的新钧艺,值得我们思考。从第二次到神垕起,我就在认真了解制作钧瓷用的原料、釉料、烧成工艺、窑变原理等,但这不是局限在纯工艺的范畴内思考钧瓷艺术,而是从雕塑、绘画、文化、流派等方面去考虑钧瓷的创新技艺与其他艺术的融合。”
  “学院派与当地钧瓷大师的差异就在于文化和艺术修养上以及思维的模式上。学院派有理论、思想活跃、勇于尝试,敢于在实践中自由发挥,使自己的艺术得到升华。当地的钧瓷大师是传统技艺的传承者,在烧制技术上毋庸置疑,但造型千篇一律,数年不变,而且各窑口几乎不交流,还不会轻易接受新的理念。这影响了钧瓷艺术的发展。”
  
包容与“神漂一族”
  “你认为制约钧瓷发展的主要原因有哪些?”记者问。
  “原因有多方面,但我认为缺乏人才是最主要的原因。钧瓷的发展最需要的是包容与接纳‘神漂一族’。我认为景德镇的包容性要远远大于神垕镇。这种包容包括文化、技术、流派、感情以及人才的背景。众所周知,北京有‘京漂一族’。他们丰富和补充了北京各行各业短缺的人才,还繁荣了北京的经济与文化艺术。景德镇有‘景漂一族’,现在每年到景德镇的‘景漂一族’已超过20000多人。这些不同艺术专业、不同瓷区、不同流派的艺术家在景德镇进行创作与交流,不但丰富了当地的文化艺术,而且对当地大师的知识结构与艺术修养的提升起到了促进作用。‘景漂一族’有不少已在景德镇‘漂’了10年以上,‘陶瓷泰斗’周国桢先生就在此工作了60余年。他们通过长时间的创作,潜移默化地影响、改变并发展着当地的陶瓷艺术。因此,景德镇才有了今天的繁荣。”
  “现在,神垕镇的钧瓷窑口就需要包容,就急需接纳更多‘神漂一族’,多多益善。钧瓷文化博大精深,到神垕进行一两次创作,根本触摸不到钧瓷的精髓,弄不懂钧瓷是怎么窑变的。这就需要艺术家、学者在神垕扎下根来,安心创作,即使有一点儿突破、有一丝闪光点,对钧瓷发展都是有益的。要想‘神漂一族’越来越多,就需要当地政府、窑口老板转变观念,真心包容各瓷区的文化、各流派的艺术,真情善待‘神漂一族’,那么,代表工艺美术行业技术的大师的坚守,与代表学院派新潮理念的结合,就会产生化学反应。届时,钧瓷文化艺术何愁不繁荣,钧瓷产业何愁不发展?”
  “其实,‘神漂一族’早就有之,从当年天津美院的教授们到韩美林、周国桢大师,再到今天的我们这些人,都算‘神漂一族’。‘神漂一族’对钧瓷的发展有目共睹,我真心希望今后到这里的‘神漂一族’越来越多。”杨志感慨地说。
  
心寒与遗憾
  卢剑星大师出生于1958年6月,当代陶艺家、宜兴市陶艺协会秘书长。记者请他谈谈对神垕镇及钧瓷的印象时,他开口说道:“心寒与遗憾。”
  “为什么会有这样的感觉?”记者问他。
  “在来神垕镇之前,钧瓷在我的心目中一直是神圣的,偶尔在博物馆或藏家手中看到钧瓷时都心存敬畏,触摸时小心翼翼,那是国粹啊!什么是国粹?就是指我国固有文化中的精华,那是不可比拟的精品。可在禹州市区、神垕镇,经常可以在地摊上看到卖钧瓷的。这就是宋代五大名瓷中的钧瓷吗?因此,我感到心寒与遗憾。”卢老师摇着头说。
  “您认为怎样做才能避免这个问题?”记者问。
  “政府要重视,要规范窑口的经营行为,但最主要的是各位大师及各窑口的老板要自律、有责任感与使命感。如果每一位大师都带着对钧瓷的敬畏心情,对自己的作品负责,自己尊重自己,就不会把残次品卖出去,那么在地摊上就不会看到钧瓷。如果真能做到这样,那么钧瓷的工艺水准、艺术品位、经济价值都会得到极大的提高,既能节约资源,又会事半功倍。”卢老师激动地说。
  
方向与个性化
  “您来神垕镇10多天了,也接触到不少钧瓷大师。您对钧瓷大师的整体印象如何?”
  “恕我直言,首先,在神垕镇的钧瓷大师中,有不少人没有方向感,产品没有定位,不知道自己的发展方向。从各窑口的作品就可以看出,大家都在一个层面上徘徊,器型基本一样,釉色大同小异,没有特色,没有差异。问到有关钧瓷的文化与技术问题时,得到一样的解释、一样的答案。大师是什么?大师是对某一领域的事物、理论理解深刻,有深远见识与见解以及应用能力,并能将这些东西用书面化、理论化的方式传授给他人、影响他人。作为一名钧瓷大师,要具备一定的文化艺术修养,要找准自己的发展方向,并为之努力,而不是大家挤在一条路上,或相互抄袭,或孤芳自赏。 大窑口与大师不但要有引领产业发展的责任,而且要有个性化的研究方向以及更高的艺术追求。”
  
不少大师缺“范儿”
  “其次,不少钧瓷大师缺乏应有的‘范儿’。 所谓‘范儿’,即有风格的意思,用来形容一个人的风格与品位等,是外表和内心综合之后的真实表现。与宜兴、景德镇等瓷区的大师相比,钧瓷大师缺乏应有的‘范儿’。一个大师要想有‘范儿’,就必须有气质、有修养,就要加强学习,不断提高自身的艺术文化修养。同时,还要搞好窑口的环境卫生,尤其是展厅要有个性,因为展厅的装修风格与作品代表着大师的水准与品位,要使人第一眼看上去就感到震撼。”
  “再次,学会包容与创新。一个人学会了包容,也就学会了谦虚,谦虚能使人进步。假如神垕镇现在有10000个‘神漂一族’,他们就会为神垕带来10000个不同风格的技艺、流派以及作品。这些艺术家留下的不单单是一个造型、一种艺术流派,更多的是留给了钧瓷大师一种理念、一种思维模式。这种理念会产生化学反应,在潜移默化中提高钧瓷大师的艺术修养,推动钧瓷艺术的发展。”
  “最后,勇于创新。每一位钧瓷大师都有责任创新,还要勇于创新,但不能相互抄袭,作品要有个性,打上自己的烙印。一个窑口哪怕把一个器型做好了,就会立于不败之地。一招鲜,吃遍天。齐白石大师说过,学我者生,似我者死。因此,钧瓷大师要在包容中不断总结,敢于创新,不断超越自己,钧瓷的明天才会更灿烂。”
  
“神漂一族”多多益善
  谈及钧瓷今后的发展,杨志说:“包容性很重要,只有包容才会有更多的文化与艺术流派进来,只有包容才会留住人才,‘神漂一族’多多益善。神垕镇应多举办高水平、高规格的作品展览及学术交流活动,使钧瓷大师们及时掌握最前沿的制瓷潮流,丰富自己的文化艺术修养,同时将各地区、各瓷区的文化进行交叉融合,升华后为我所用,然后体现在作品里面,其结果是必然的。”
  “禹州是一个神奇的地方,从洒脱灵动的扒村瓷到端庄高雅的钧瓷,无不令天下的艺术家顶礼膜拜。时代在发展,钧瓷艺术也应不断创新与发展,钧瓷大师在提升自己文化艺术修养的同时,还应包容多元化的文化和各类的艺术人才。只有钧瓷大师们的文化艺术修养达到了一定的境界,才会把钧瓷上升到精神文化层面上去做,并用艺术的观点、艺术的标准去衡量一件作品的价值。那时,钧瓷艺术一定会达到一个前所未有的高度。”卢剑星如是说。
       (来源:中原陶瓷学的博客)
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